吊脚楼画派的创作，说到底是创美性的，是走向边缘，从边缘的地域的元素来创造美的。它的绘画有点逆于主流的创作观念，形式并不看重，重要的是用新的笔墨色韵和理念来找到灵的空间虚无的世界。它的美具有实验性质，又具有内在精神的地域独立性，即在依附传统借鉴西洋中不忘独立地创造美，在绘画中不忘独立的社会人文思索。

　　三、前瞻性

　　吊脚楼画派作为一个独具风格的区域性画派，就凸现了技术、知识和画理的前瞻性，体现了一种边缘存在的地域发展的画派应有的系统美学。它的特点在于笔、墨、色、韵，贴紧唐代诗人王昌龄远谪隆里卫的诗句“苗岭天下秀，半在黔东青”。基于黔东南山水，无五岳、太行的气势，也无水光潋滟晴方好的逸情，只是一片万马奔腾捏出绿的世界，该派主张以笔为形，以绿为魂，以色为衣，以染为韵，在画技上才能勾勒出黔东南山水变化万千的特质和个性——“山上层层桃李花，云间烟火是人家”。该派在绘画中常一笔一画勾出建筑山水的形状，用绿红黄色纵情挥洒，用深绿色画水，惯于赭色浑染后将石绿、藤黄、脂红泼洒其上，以飞白画山，以浓墨泼幽，以卷云画近山，使尺幅凸现高远、平远、深远的视角维度，使色鲜活，使墨明艳，尽得山水的真味。中国传统山水画素来有北瘦南润的画风区别，画家用墨常讲究清淡和浓厚之分，但对于青山苍翠，气象峥嵘的黔东南山水，就不能僵化地移值，只能在创作中讲究造形用笔，从原生态山水本真形态出发，任意泼墨，使春红夏绿秋黄冬白藏于一山，让五彩缤纷的美艳十里换一景，无论国画或水彩用墨，都染别远近，虚实、深厚，营造出万里江山容进尺幅，大美而不能言。该派还认为，黔东南植被丰厚，无裸露的山体，春如笑，夏如滴，秋如妆，冬如眠，一时有四季，古意盎然，要以吊脚楼的板纹当石纹来刻画，才能找到吊脚楼画派的表现方法。这些有实验性质的绘画理念和创美性的技术积累，大巧如拙，形成了吊脚楼画派独有的笔法、用墨、染色和神韵。当然，除了这些前瞻性的绘画理念和创作技巧以外，吊脚楼画派的画家们还在西洋和传统的山水技法中不断变换和实验，浓缩了世界画技的精华，不断拓展吊脚楼画派生长的地域空间。

　　结语

　以张正炳为领军人物的吊脚楼画家群，在生活中已创作了《百里侗乡图》、《苗岭早春》、《柳江翠色 》和《西江苗寨》等一系列脍炙人口的画作，通过吊脚楼画派整体作品的考察和分析，可看出在吊脚楼画派的稚形的成形阶段和特定的地域绘画区域里，皆有其可圈可点之处。