【图语：宫廷宴乐】

　　蒙古族是个能歌善舞的民族。入主中原后，除本民族民间歌舞仍然流传外，由于蒙古族统治阶级对本民族文化的重视，元朝的宫廷宴乐及其他表演性舞蹈带有十分浓厚的民族色彩。与此同时，又融入了许多宋代宫廷队舞的成分，成为蒙古、汉交融的宫廷宴乐。不过，元代的宫廷队舞不称“队舞”而称“乐队”，分：1、“乐音王队”是元旦用的队舞;2、“寿星队”是天寿节，祝皇帝生日用的队舞;3、“礼乐队”是朝会用的队舞;4、“说法队”是礼赞宗教的队舞。

　　元代宫廷“乐队”(舞队)结构庞大、复杂，关于舞蹈的记述虽多限于地位调度与队式，但从多种多样的服饰、舞具、曲名等考察，其舞形舞态也可推知一二。那戴幞头、穿袍、束带、执笏的，是官样打扮，动态必是比较端庄;那些头戴唐巾、唐帽，或戴翠冠、贴花钿、穿绣衣、执牡丹的妇女，表演时当是优美的汉族舞蹈，很可能源于宋代队舞——《佳人剪牡丹》;表演中念致语的形式，也来源于宋代;“引队”中执“戏竹”的人物，与宋代队舞“竹竿子”一样，是主持演出兼报幕的角色;那扮成金翅雕、乌雅、鹤、龟，作“飞舞之态”等表演的，分明是历史悠久的拟鸟兽舞，而龟鹤之舞历来就含有祝长寿之意。那披甲执戟、执斧、执叉的武士装者，表演的当然是英武豪健的武舞、战舞;那些盛装的妇女，手执宝盖、伞盖、日月扇、孔雀幢等舞具，很可能是烘托气氛的群舞演员。特别值得注意的是，那些宗教气息浓重的舞蹈，舞者的服饰，有穿袈裟、执佛珠、着道袍的，还有扮作“文殊像”、“普贤像”、“如来像”、“八大金刚”、“五方菩萨”、“乐音王菩萨像”神佛及夜叉、飞天等。还有戴着各式面具的舞蹈，在元旦用的《乐音王队中》，面具相当多，有戴红发青面具、戴孔雀明王像面具、戴毗沙神像面具、戴龙王面具，连乐工也戴霸王冠、青面具，还有戴卷云冠青面具等。中原旧俗，驱鬼逐疫才跳戴面具的“傩舞”;喜庆吉日有戴大头和尚面具的民间舞，造型生动，喜笑颜开，毫无狰狞恐怖感。元代宫廷宴乐用红发青面等神怪面具舞蹈，可能来自堪称蒙古族古典舞的宗教舞——“查玛”(跳神)，这种舞蹈多戴着各式面具起舞。这种舞蹈史悠久，包头石湾汉代墓葬出土了一个黄釉浮雕陶樽，纹饰复杂，包括祥瑞神兽、甲胄武士、舞蹈、戏乐和其他神话故事，有戴着牛、羊、鸟、猴多种面具的人物形象。其中一个戴羊头面具的人物形象，斜展双臂，一腿直立，一腿曲抬，似跳舞中，猛然回头亮相，是蒙古族“跳神”舞蹈的常用动作;另一戴猴状面具的人物形象正跪地仰面，向舞者击掌，为舞蹈击节伴奏。两千年前北方民族墓陪葬器物中的面具舞形象，元代宫廷富于蒙古族色彩的诸多面具舞，以及今日仍盛行于蒙古草原多姿多彩的“查玛”，可说是一脉相承的。

　　元代社会虽充满了各种尖锐的阶级矛盾与民族矛盾，但它毕竟是一个全国统一的强劲王朝。它消除了各种人为的阻隔，各族乐舞艺术交流融会，形成了包容多民族传统乐舞成分的元代宫廷宴乐。封建时代的宫廷宴乐，往往是反映那个时代表演艺术发展的一面镜子，是那个时代表演艺术最高水平的代表。汉代以“百戏”、隋唐以乐舞、宋代以乐舞兼杂剧、明清以戏曲作为宫廷举行大宴，招待外国使节、国内少数民族首领及群臣的表演节目，正如今日举行国宴招待外国来宾等，要选一台最优秀的文艺节目演出一样。因此，元代宫廷宴乐各种乐舞杂呈，各民族乐舞穿插表演，有时虽然显得不够协调，却也热闹红火，在一定程度上表现了全国统一的兴盛气氛。

　　元朝初建，即注意搜寻各地的乐舞人才、乐器礼器等，《元史·礼乐志》载：元世祖忽必烈“至元元年(1264年)十有一月，括金乐器散在寺观民家者。先是，括到燕京钟、磬等器，凡三百九十有九事……大兴府又以所括钟、磬乐器十事来进……又中都、宣德、平滦、顺天、河东、真定、西京、大名、济南、北京、东平等处，括到大小钟、磬五百六十有九……”。《元史·世祖本纪》载“丁未日(至元二十一年，1284年)括江南乐工。”“徙江南乐工八百家于京师。”北方金朝的乐器、南方技艺较高的汉族乐工，都集中在元大都，对元代宫廷乐舞制度的制定与完善起到了一定的作用。元代雅乐，完全继承中原汉制，除造了些不同的舞名外，仍用“文舞”、“武舞”两大类，祭祀天地、祖先、神灵等。